Boy George

Wed 4 November 2026 | 9:00 pm - 11:00 pm
- , ,

English 🇺🇸

Live Nation Israel, along with Guy Besser and Shai Mor Yosef, are proud to announce the first international concert in Israel in three years.
Bringing a personal message of love, hope, and connection to Israel, Boy George will perform a special show at the Menora Mivtachim Arena in Tel Aviv on November 4th, as part of his international tour. The concert will be presented in a 360-degree format.
There is no one more fitting than Boy George—a true friend of Israel—to reopen the country’s doors to international performances. He arrives with a personal message of love, hope, and a deep bond with the Israeli audience.
Boy George stands as one of the most iconic and influential artists of the last four decades. His journey spans from his meteoric rise with Culture Club in the 1980s to a highly successful solo career, featuring massive hits such as “Karma Chameleon,” “Everything I Own,” and “The Crying Game.” He is a Grammy Award winner with a thriving international career as a singer, songwriter, and DJ.
Boy George’s connection to Israel goes far beyond music. Over the years, he has performed in Israel and repeatedly expressed his affection for the Israeli public. Even when faced with international criticism and pressure, he chose to maintain his ties to Israel and stand by his personal convictions. In recent months, this bond has taken on an even deeper significance. On July 26, George released “We Will Dance Again,” a song inspired by the events of October 7 and the massacre at the Nova music festival. The song is accompanied by a powerful music video that tells the stories of the Nova victims and honors the memory of the young people who came to the festival to dance, celebrate, and find joy. It conveys a message of life, hope, and the promise that, one day, we will dance again. Through this song, Boy George has chosen to use his voice and international standing to express a personal message of solidarity with Israel and the victims of October 7.
Boy George—born George Alan O’Dowd—burst onto the scene in the early 1980s as the lead singer of the band Culture Club, quickly becoming one of the most recognizable and iconic artists of the decade. In 1982, the band gained international prominence with the massive hit “Do You Really Want to Hurt Me,” which reached number one in the UK and achieved remarkable success worldwide. A year later, the album *Colour by Numbers* was released, establishing Culture Club as one of the biggest bands in the world; it featured “Karma Chameleon”—one of the pop hits most synonymous with the 1980s. In 1984, Culture Club won the prestigious Grammy Award for Best New Artist, and Boy George became not only a music star but also a cultural and fashion icon, known for his unique, bold, and groundbreaking style. During that same period, he also participated in the historic Band Aid project—recording “Do They Know It’s Christmas?”—alongside some of the finest British musical artists. Following the breakup of Culture Club in the mid-1980s, Boy George launched a successful solo career.
In 1987, he released his solo album *Sold*; the track “Everything I Own” reached number one on the British charts and became one of the biggest hits of his solo career. Over the years, he continued to create music and perform, while simultaneously building a successful career as a DJ and producer in the electronic music scene.
In 1992, Boy George recorded “The Crying Game” for the acclaimed film of the same name. The song achieved international success and earned him another Grammy nomination. Throughout the 1990s, he continued to blend pop music, dance, and DJ work, and in 1999, he received another Grammy nomination for “When Will You Learn.”
Boy George also expanded his creative endeavors into the worlds of theater and musicals. In 2002, he created the musical *Taboo*, based on his own life and the London cultural, fashion, and nightlife scene of the 1980s, while simultaneously continuing an international career as a musician and DJ.
During the 2010s, Boy George returned to the stage with Culture Club, and the band embarked on international tours. In 2018, they released the album *Life*—Culture Club’s first album in nearly two decades—marking a new chapter in the band’s collaborative work.
To this day, Boy George continues to perform worldwide, remaining active as a singer, songwriter, and DJ. Over the course of more than four decades, he has built an extraordinary career that bridges music, fashion, culture, and personal expression, establishing him as one of the most recognizable and influential British artists of his era.

🇮🇱 עברית

לייב ניישן ישראל, גיא בסר ושי מור יוסף, גאים מאד להכריז על ההופעה הבינלאומית הראשונה בישראל אחרי שלוש שנים
עם מסר אישי של אהבה, תקווה וחיבור לישראל , בוי ג’ורג’ מגיע להופעה מיוחדת בהיכל מנורה תל אביב במסגרת סיבוב הופעות בינלאומי ב- 4 בנובמבר המופע יתקיים בפורמט 360
אין ראוי ונכון יותר מבוי ג’ורג’ לפתוח את שערי המדינה להופעות בינלאומיות מבוי ג’ורג’, אוהב ישראל שמגיע לכאן עם מסר אישי של אהבה, תקווה וחיבור לקהל הישראלי.
בוי ג’ורג’ הוא אחד מהאמנים האייקוניים והמשפיעים בארבעת העשורים האחרונים . החל מהפריצה המטאורית עם Culture Club בשנות ה־80, דרך קריירת סולו מצליחה, להיטי ענק כמו “Karma Chameleon”, “Everything I Own” ו“The Crying Game”, , זכייה בגראמי וקריירה בינלאומית מצליחה כזמר, יוצר וDJ-.
הקשר של בוי ג’ורג’ לישראל הוא הרבה מעבר למוזיקה. לאורך השנים הוא הופיע בישראל והביע שוב ושוב את אהבתו לקהל הישראלי. גם בתקופות שבהן ניצב בפני ביקורת ולחצים בינלאומיים, בחר לשמור על הקשר עם ישראל ועל עמדתו האישית. בחודשים האחרונים קיבל הקשר הזה משמעות עמוקה . ב- 26 ביולי פרסם ג’ורג את WE WILL DANCE AGAIN שיר שנכתב בהשראת אירועי ה-7 באוקטובר והטבח בפסטיבל נובה . את השיר מלווה קליפ עוצמתי המציג את סיפורם של נפגעי הנובה ואת זיכרון הצעירים שהגיעו לפסטיבל כדי לרקוד, לחגוג, לשמוח ומעביר מסר של חיים, תקווה והבטחה שיום אחד עוד נחזור לרקוד .באמצעות השיר בחר בוי ג’ורג’ להשתמש בקול שלו ובמעמדו הבינלאומי כדי להעביר מסר אישי של הזדהות עם ישראל ועם קורבנות 7 באוקטובר.
ג’ורג (Boy George), שנולד בשם ג’ורג’ אלן אודאו, פרץ לעולם בתחילת שנות ה־80 כסולן להקת Culture Club והפך במהרה לאחד האמנים המזוהים והאייקוניים של העשור. בשנת 1982 פרצה הלהקה לתודעה הבינלאומית עם הלהיט הענק: “Do You Really Want to Hurt Me” שהגיע למקום הראשון בבריטניה ולהישגים מרשימים ברחבי העולם. שנה לאחר מכן יצא האלבום “Colour by Numbers”, שהפך את Culture Club לאחת הלהקות הגדולות בעולם וכלל את “Karma Chameleon” – אחד מלהיטי הפופ המזוהים ביותר עם שנות ה־80.
בשנת 1984 זכתה Culture Club בפרס הגראמי היוקרתי לאמן החדש הטוב ביותר, ובוי ג’ורג’ הפך לא רק לכוכב מוזיקה אלא גם לאייקון תרבות ואופנה, עם סגנון ייחודי, נועז ופורץ דרך. באותה תקופה השתתף גם בפרויקט Band Aid ההיסטורי “Do They Know It’s Christmas?”,. לצד מיטב אמני המוזיקה הבריטית. לאחר התפרקות Culture Club באמצע שנות ה־80, בוי ג’ורג’ פתח בקריירת סולו מצליחה.
בשנת 1987 יצא אלבום הסולו “Sold”, ומתוכו הגיע “Everything I Own” למקום הראשון במצעד הבריטי והפך לאחד הלהיטים הגדולים בקריירת הסולו שלו. לאורך השנים המשיך ליצור ולהופיע, ובמקביל פיתח קריירה מצליחה גם כ-DJ וכיוצר בתחום המוזיקה האלקטרונית.
בשנת 1992 הקליט בוי ג’ורג’ את “The Crying Game” עבור הסרט זוכה השבחים באותו שם. השיר זכה להצלחה בינלאומית והעניק לו מועמדות נוספת לגראמי. במהלך שנות ה־90 המשיך לשלב בין מוזיקת פופ, דאנס ו – DJing, וב-1999 היה מועמד לגראמי נוסף על “When Will You Learn”.
בוי ג’ורג’ הרחיב את פעילותו גם לעולמות התיאטרון והמחזמר. בשנת 2002 יצר את המחזמר “Taboo”, המבוסס על חייו ועל סצנת התרבות, האופנה וחיי הלילה של לונדון בשנות ה־80, והמשיך במקביל בקריירה בינלאומית כמוזיקאי וכ-DJ.
בשנות ה־2010 חזר בוי ג’ורג’ לבמה עם Culture Club, והלהקה יצאה לסיבובי הופעות בינלאומיים. בשנת 2018 יצא האלבום “Life”, האלבום הראשון של Culture Club מזה כמעט שני עשורים, והוא סימן פרק חדש בפעילות המשותפת של הלהקה.
גם כיום בוי ג’ורג’ ממשיך להופיע ברחבי העולם ולפעול כזמר, יוצר ו- DJ. לאורך יותר מארבעה עשורים הוא בנה קריירה יוצאת דופן שחיברה בין מוזיקה, אופנה, תרבות ואמירה אישית, והפכה אותו לאחד האמנים הבריטיים המזוהים והמשפיעים ביותר של תקופתו.

Location: Menora Mivtachim Arena